新生代戲曲演員袁學慧，分別在港台校園唱過兩回杜麗娘。當世局風起吹亂尋夢曲徑，香港，難回去了；台灣，成了她戲曲與人生自由想望的「牡丹亭」。

從《三個人兒兩盞燈》、《金鎖記》到《快雪時晴》，國光劇團新編劇票房口碑多獲好評、年輕觀眾也捧場，重要操盤手王安祈卻說沒有失敗的空間：台灣能做出什麼京劇？永遠被監督檢視與質問。

她是台灣第一青衣，是後輩心中的女神。從老戲到新戲、楊貴妃到歐蘭朵，魏海敏的巨幅表演跨度，便是台灣京劇轉型的絢麗身影。回顧50年舞台人生，她卻說自己「沒什麼活過」？

不只長輩，年輕人也看「鄉土劇」？近年來，年輕觀眾以社群迷因梗圖、協力翻玩台語八點檔的「cult」次文化正蓬勃發展中。這對八點檔的情節內容和產製方式帶來什麼新影響？

師承布袋戲國寶陳錫煌、演戲十年，25歲左右的冠霖是位初露鋒芒的布袋戲演師，在他身上我們看見，一門藝術要延續重點或許並非給了多少經費，而是有年輕人樂在其中，傳統藝術才有繼續「活著」的可能。

《國民法官法》三讀通過後，未來重大刑案將有公民參審，但什麼樣的人適合當陪審員？國民當法官有哪些外在壓力、又該怎麼做出公正決定？法官林孟皇在影集《十二陪審員》看見細微的刻劃，以及台灣實作時可思量的狀況…

《權力的堡壘》、《諸神黃昏》、《高牆邊的混亂》⋯⋯這些在台灣相對冷門的劇集，往往展現了多元文化內涵，並勇於直球對決社會矛盾與國家弊病，炮火更常對準首富與權勢家族，批判力道令人驚豔。

政府部門慣以行政指導方式控制企業、退休官員空降大型企業，民間業者卻是敢怒不敢言。半澤直樹引起觀眾敬佩與共鳴之處，就在於他以小螺絲釘之身，與權勢周旋到底...

日劇《四重奏》著名的炸雞辯論，看似神經喜劇，原來是坂元裕二的人生血淚寫成。探索不同的角色設定，他回應一個渺遠的遺憾，期許社會能尊重每個人...

近年《花甲男孩轉大人》、茄子蛋等流行影視音樂文化將台語推上年輕人的潮流，台灣七、八年級生目前不到3成講台語，台語要順勢借流行復興，最重要的不是教語言、而是教文化。