改編自漫畫《監察醫 朝顏》的日劇《女法醫 朝顏》，主角任職之處的法醫多是女性，完全顛覆性別刻板印象。第二個顛覆在於把許多鏡頭分給朝顏家的日常生活，其餘才是處理案件，提醒著觀眾，何謂活著的意義⋯⋯。

以《紅衣小女孩》、《目擊者》開創國片懸疑驚悚新局的程偉豪，以及由茄子蛋MV轉戰電影、就以《當男人戀愛時》開出驚人4億票房的殷振豪，是千禧世代炙手可熱的「國片票房雙豪」。他們「直面商業、面向觀眾」，但不代表背離土地和生活。

《火神的眼淚》讓觀眾直接轉換成消防員的視角，一探其專業、職責和生活。震撼的結局，也提醒人人應起而以行動支持制度面的改革，才是當務之急，不然只是重複悲傷情緒的無限迴旋。

帝國主義者、日本征台論鼓吹者、博學通才的野心家、關鍵史料記錄者...台劇《斯卡羅》引起的討論之一，是法裔美國外交官「李仙得」的面貌究竟為何？「愈深入了解李仙得，就愈為著迷」，我們專訪三位史學家，談他們追尋李仙得《台灣紀行》手稿十數年的發現。

面對血汗處境，跨世代的影視從業者開始團結爭取勞權，然而最大困境之一，是政府與業界對於先認定勞工身分、還是先推責任制存有歧異。除了汲取韓國經驗，台灣工作者也試圖在業界裡由下而上推動新工具、新觀念…

超時工作、惡意欠薪…台灣電影戲劇幕前表現有目共睹，幕後劇組卻數十年如一日的血汗。根據調查，影視從業者車禍是勞工平均值8倍。《報導者》檢視數十份影視業不同職種工作合約，層層挖掘影視勞動困境所反映的產業真正問題。

疫情期間，你看過什麼數位展覽或線上藝文表演嗎？本文以英國為例，分享從博物館到劇場、舞團因應疫情所做的數位轉型嘗試，看見許多創意、推動文化平權的可能及挑戰⋯⋯

有別於傳統法庭戲，改編自漫畫的日劇《鴉色刑事組》不受科層官僚所制，力求真相，猶如法官版的《HERO》，引人省思刑事審判目的及法官、檢察官在訴訟中的角色責任與倫理分際⋯⋯

疫情改變了「教與學」的樣貌，無論老師、學生、家長，都要從頭適應。透過攝影鏡頭，我們看到廚房、睡床、工寮都成了孩子上課的場域；老師日日外送教材、維持互動溫度；體育、布袋戲、舞蹈、音樂⋯⋯這些過往非得面對面實作的課程，也變出萬千風貌。

主婦社經地位與勞動貢獻不成正比、單身女性的負面標籤、日本的夫妻別性之爭、事實婚和同性伴侶的法律保障⋯⋯新垣結衣、星野源不但拋出結婚震撼彈，定情之作《月薪嬌妻》也拋出許多重要社會議題，關於人生、家庭、婚姻樣貌的新思考。