紐約街區消費空間與都市文化的發展，雖保留了珍・雅各熱愛的多樣性都市生活，卻也無情地排除了窮人、移民、少數族裔。

《再見地下布魯克林》的片尾並不只瀰漫憂傷，麥特在最後寫下：「每個偉大的都市都該有像Death By Audio這麼酷的地方，沒有的話，你應該開一間！」他不假思索地告訴我，這一部紀錄片，就是他的反抗。

台灣民眾必須先能同理移工是人，而不只是勞動力，在這個認知基礎上，才可能勇於站出來為這些沒有聲音又沒有選票的人伸張正義。如果多數具有公民權的台灣人繼續自掃門前雪，不願意花點心力為移工人權問題向政府施壓，那麼看了再多的紀錄片也是枉然。

無力者唯一的有力，我只能把它記錄下來，留下這個形象，把他們釘在我的影像裡面，釘在歷史的恥辱柱上。

入圍今年金穗獎最佳紀錄片的《出口：夢想肢戰》，片中記錄了台灣身障棒球的發展現況，在正片之外，更是潘瑋杰尋找自我的過程。

從執政者、輿論到台灣社會，我們對如何發展、壯大台灣國力的認識與想像，究竟是什麼？

每一天、每一小時甚至每一分鐘，當我們低頭在手機上點閱無數新聞訊息，我們真的看到了這個世界的更多真相？而當造假的新聞訊息在網路上鋪天蓋地而來，我們轉貼分享出去的「真相」，又充斥了多少以訛傳訛的「謊言」？

台灣因石化、煉鋼、冶金等高污染工業所帶來的環境與健康災害，究竟多嚴重？面對這些災害，國家與人民又有怎樣的作為或行動？

阿道・巴辣夫・冉而山所組成的「冉而山劇團」，曾於2014年與2015年至愛丁堡與亞維儂演出。當時還是花蓮西富小學高年級的蔻兒亭・阿道・冉而山，也隨團前往歐洲，後來她將劇團去亞維儂的巡演過程，拍成紀錄片《路・Lalan》。

去年的金馬獎最佳紀錄片《大同》，在世界各國巡迴兩年多，話題始終沒有間斷過 。因為周浩的片子採取了一個不同於過去的標準，他不輕易下定論，他主張「混沌」，紀錄當下複雜多樣的中國。