來台演出的澳洲音樂家確診武漢肺炎，在藝文圈造成震撼。透過NSO團員的口述，帶我們思考社會如何定位藝術工作者？這工作性質特殊的群體，如何享有職安保障？

鋼琴家王佩瑤以《單車失竊記》為靈感來源，與作家吳明益合作「浮光流影」音樂會。在音樂會之前，吳明益寫下這封給友人的信，授權《報導者》刊登。

鄭宜農曾經也是緊張到唱歌會吐的少女，但今年底，她將迎向第一場3,000人的演場會。她逐漸找到一個與社會能夠相處舒服的位置。

無論聽嘻哈音樂或攝影，我都喜歡old school路線。人生的經歷，就是作品靈感來源。歌手寫下、唱出生命音符，而我用快門聲，敲響眼前一切目擊的節拍。

10年前她的夢想是當明星，10年後她投身倡議人權、言論自由、女性身體解放。在保守的越南社會，Mai Khôi（杜阮玫瑰）頻被審查打壓，仍樂觀希望喚起人民對自身權利的自覺。

整個唱片工業被濃縮在一套軟體中，人們用電腦、大數據掌握受歡迎的旋律。聽音樂已不再是單純的聽覺行為，「動起來、看得見」的音樂正式成為新寵兒。

才剛出道就入圍第30屆金曲獎最佳男歌手、最佳專輯、最佳新人獎等6項大獎，ØZI將要帶給台灣流行樂壇什麼樣的翻轉？

擔任過金曲獎主持人、評審，黃子佼在意的是產業發展，如果金曲獎不再重視偶像，未來10年，怕台灣流行樂的優勢難以為繼。

陽光、海水、音樂⋯⋯與垃圾。不論是前端的環保意識培養或末端的淨灘行動，只有更多人加入，海灘生態才有希望。

文化部每年投入3到4億元補助流行音樂產業，然而評選式的補助規則，真的有達到活絡市場、帶來公共利益的成效嗎？