詩不是用來懂的，詩是用來感受的，而且重點不在感受詩人，而是感受自己。每當世界混亂殘忍，彷彿只剩下詩在扶持我。

日本小說家本間久雄說：「很多人是30歲就死了，到80歲才埋葬。」簡簡單單一句話，卻足夠把虛偽活著的人心刺出血來。

《當女人是一隻鳥》起源自作者發現了母親遺留下來3大櫃的空白日記，這空白，代表了母親試圖傳達的何種控訴？

面對飽含控制慾的母親，書中女兒一邊選擇決裂，一邊選擇永遠當長不大的孩子，從《人魚紀》裡，我們可以看到母女關係中最矛盾的愛與恨。

百年前的高雄是什麼樣子？跟著攝影家約翰．湯姆生的遊記，我們可以一窺清領時期台灣的風土民情。

寫詩是因為必須要說、痛苦也要說、接近死亡也要說。香港反送中遊行，正是一首行動政治詩。

《海底兩萬里》充滿奔放的想像，對正處於「想像年紀」的十幾歲孩子來說是最佳啟蒙。但為何長大後，我們很難再把「想像」當真了？

「直到2010年代末期，不管業餘或職業的台灣球隊，只要比分落後，一定膝反射似的下達打帶跑要不就是犧牲觸擊、推進壘包的強迫取分戰術。你說，我是不是有很大的發揮空間？」

他永遠在找下一個對的角色，和最棒的浪。《偷書賊》13年後終於出書，朱薩克說：「別人總以為小說家一定很有想像力。其實沒有，我只是有很多的問題需要去解決。」

最微弱的反抗，就是讓文字頑強地附著在這片土地，為這一代中國客工的集體記憶留下赤誠見證。