第一屆「台南國際攝影節」以全新創作呼應歷史照片，真實的台南場景映照台灣的攝影創作畫面；藉由影像與影像，影像與文本，影像與實景間相互對話，動態梳理尚待書寫的台南攝影史。

一張奠基於真實的照片，透過裁切、格放或其他後製，有可能讓「真」成為「假」，在網路時代更容易被操作...

《台灣水沒》是楊順發經年累月、自我挑戰後的巨大轉變，也反映他不斷思索「什麼是攝影藝術」、「如何敘事台灣」的心路歷程。

《憂鬱場域》帶給我們當代台灣漁村的鄉野傳奇，如此的怪奇詭異，喚起我們長久沉睡的感知，使我們深有共鳴，我們都被台灣社會搞瘋了⋯⋯

黄子明以平實手法拍攝「韓戰的反共義士」個人肖像。他們如今垂垂老矣，若不是身體的刺青，看不出與一般老者有何不同。

藝術家從缺乏特殊意義的「無用」世界看出端倪，作品的輕描淡寫、乾澀無味、近乎極簡，相較於台灣千篇一律的美美攝影而言，簡直就是「無」的境界。

台灣原住民運動開始於1987年解嚴前的蘭嶼反核廢，它不僅是達悟族人爭取自身生存權，也影響並啟發後來台灣本島的原住民運動。

十餘年的廢墟老戲院拍攝，與當地民眾及網上神人的交流，讓李開明對這些老戲院的歷史文化，從門外漢變成如數家珍。

許多官方檔案充滿美麗的修辭、浮誇的數據與當權者的偏見，因此人民必須建構自己的一套觀看模式。

官方攝影可以有不同的想像與可能嗎？總統首席攝影師正在進行一項挑戰：從最高行政單位開始，改變大眾對攝影的想像。