薇薇安・邁爾（Vivian Maier）被認為是美國當代最重要的街拍攝影師之一，本業為保母的她利用業餘時間拍照，去世後底片曝光、引起旋風。也引發了攝影評論者汪正翔的討論：何謂「攝影專業」的本質？

很多攝影者感慨攝影比賽諸多問題，但極少從「公共性」的角度談論。很少社會大眾意識到攝影比賽的公共性質，而被誤解只是少數人獲利的遊戲，認真創作者反而難獲取資源精進，當倫理被忽視，對攝影未來產生什麼影響？

當我們信誓旦旦的說這是抄襲，或這不是抄襲的時候，我們其實是把藝術的定義固定下來，而這件事帶來的影響，一如抄襲帶來的傷害。

前北美獎得主王湘靈個展《快要降落的時候》，布置相互鏡射、二元切分的影像區、聲音區，邀觀者體驗虛實之間的漂浮狀態…

近年全國美展攝影比賽出現好幾例普通沙龍照、甚至模仿抄襲作品獲獎案例，評審甚至直言有些作品選出事前沒經過討論。全國美展評審機制的困境是什麼？

藝術創作與工作生存自古兩難全？陳以軒動感十足的八頻道錄像新作《委託製作》，解構影像紀錄者在接案與創作之間的掙扎現象。

鼓勵誠實創作、而非競爭比賽的「台南Photo GO攝影上桌」，專家推薦了5位台灣年輕世代攝影藝術家獨特而銳利的創意。

《未來祖宗像》不僅僅提醒新住民二代會是我們未來的祖先，對我而言，它更反思了以國族來界定個人系譜這件事。文化／血緣／國家從來都不是完全疊合的。

1989，北京40日未完成的任務，謝三泰記錄著六四前夕，天安門現場從理想、滿懷希望逐漸墮入緊張、恐懼與絕望的過程。

攝影師郭定原從2018開始了他的「開計程車」計畫，將每一次載客，都化成自己豐沛的創作能量。