金馬62│不只是說自己的故事

創作是重組記憶的工程：重現揮之不去的童年餘音、念念不忘的長輩冷語、長年無解的家庭祕密、共識闕如的歷史詮釋。人生的損傷、困惑與甜蜜，都轉化為創作養分。

第62屆金馬獎，不約而同有多位耕耘許久的電影工作者，拍出源自個人經驗的「半自傳」電影。將個人故事進行虛構、重寫、改編，半實半虛，連結他人經驗與社會環境。來自自己，又不只是自己。

今年最受國際影壇注目的台灣電影《左撇子女孩》，是旅美導演鄒時擎醞釀25年的故事：年少時期被長輩賤斥為「魔鬼手」的左撇子，成為創作的核心動機，為自己、也為當代台灣女性一吐鬱積悶氣，完成自我療癒。

彰化社頭不僅是你我腳上的襪子產地，也是《我家的事》導演潘客印離開20年，卻難捨牽掛的故鄉。一家人各懷心事，隱瞞也好、忍耐也好，都是包容與愛，拼了命才成為一家人。

1996年，台海飛彈危機與父子衝突同時找上《南方時光》導演曹仕翰。這個高雄長大的六年級末班生，被台灣新電影前輩啟蒙，在大銀幕重現解嚴初期，民主轉型的社會陣痛，也梳理自己與父親的關係。

拍了多年MV與廣告，《我們意外的勇氣》導演游紹翔在疫情期間重整優先順序，加上五月天石頭「督促」，終於拍成人生最想拍的作品，回望16年前與妻子迎接新生命的未知與惶然，再活一次自己寫就的人生劇本。

如今留在香港的人，是否困坐愁城？香港導演李駿碩新作《眾生相》，具象化過去10年的個人約炮旅程，男子尋找陌生性愛，互相穿刺與對話。無名與盜名，亦真亦假，擁抱有情眾生，自由始終得奮力追求。

已獲台北電影節百萬首獎的紀錄片《大風之島》，或許也可以視為一部創作者自傳。導演許雅婷自大學時代參與、紀錄樂生療養院保留運動，沉浸田野20年。因他人故事走入現場、自己也成為現場的一部分，介入或不介入，都是人生選擇。

本屆入圍最多獎項的《大濛》，將小人物的大冒險，嵌入1950年代白色恐怖背景。以受難者遺族視角為核，導演陳玉勳帶領觀眾走回迷霧中的歷史現場，重現台灣街頭的南腔北調，講出時代洪流中，沉浮的共有命運。

自己的故事，從何說起？如何從私密說到磅礡？本次《報導者》金馬獎專題採訪多位影人，娓娓道來。