看過《生死接線員》，很多人、尤其是有意捐贈器官的人，開始和家人溝通如何面對死亡，留下最後的愛與圓滿。

13張臉在大銀幕上逐一浮現，那是一段平靜卻讓觀者從腦中不斷撈取記憶的78分鐘。蔡明亮究竟期待觀眾看見什麼？

「外國人憑什麼講台灣？」野島剛就像是一面不討喜但必要的鏡子，在台日雙邊映照出彼此的問題。「台灣是我一輩子追逐的題目，有一天跟中國統一我就不寫了⋯」

看到《報導者》攝影「監控」自己觀看「監控」展覽的照片後，蔡柏璋對於監看與偷窺，有個怪奇的理論出現⋯

藝術可以像茶餘飯後閒聊的話題，甚至聊到《星際大戰》黑武士？放下對藝術高不可攀的擔憂，走進美術館，找個朋友聊聊看到的作品吧。藝術的魔力，在對話展開那一刻，才真正發生。

即使《3X3X6》演員們全是酷兒，但酷兒只是我們的某個面向；我們可以是老師，也同時是母親，我們從不需要被定義，我們就是我們自己。

台灣劇場編導演全才蔡柏璋應邀擔任《報導者》威尼斯雙年展駐站作家，用藝術家之眼，現場導覽《3X3X6》如何在影像中感到身體的自由、在黑色幽默中衝破不可說的禁忌。

鄭淑麗，2019威尼斯雙年展台灣館代表參展藝術家。她就像是駭客，用不同多媒體媒介，突圍數位科技時代的監控，不斷詢問「科技帶來解放，還是消滅自我？」

「故事工廠」編導黃致凱，改編自作家駱以軍散文集的同名舞台劇《小兒子》，巧妙輕敲孝與不孝之間的敏感界線，讓中生代子女得以坦然道出內心的長照課題。

「在沒做田野功課之前，聽到精神病我鐵定是閃得老遠，但做了功課之後，我才想我的閃，也許就是所謂的惡。」《我們與惡的距離》的力量，不在順從，而在挑戰。不在取悅觀眾的眼睛，而在擴展觀眾的心靈。